一、听交响乐的感受的说说

1、让我们在音乐中迎接春天

2、请点击上方音频右侧播放《拉赫马尼诺夫第二交响曲慢板III》

3、“开车上路不要斗气礼让行人是真理不争一分不抢一秒…”当交警遇上交响乐，原来还可以有这样的操作！

4、听多了泽野的作品，逐渐就了解了他的风格。交响与摇滚的融合使音乐变得雅俗共赏。

5、有四首作品，不知哪一首，这些都是管弦乐中的有名作品，到网上搜一搜都能下到。马勒:《第五交响曲》第五乐章肖斯塔科维奇:《第五交响曲》第四乐章(估计你要的是这个)。斯梅塔那:交响诗套曲《我的祖国》的《伏尔塔瓦河》贝多芬:《第七交响曲》第一乐章。

6、在茶叶城任老板店听了美国静电高音音箱和马田的音箱，完全2个风格，用的高文前后级，DCS解码，MBL转盘，都是高级上档次的经典后端，美国音箱具体品牌型号忘了，高音是静电的，整体声音非常宽松舒服，典型的美国风格，静电高音非常柔和，淡淡的味道，低频也是很松软的表现，速度偏慢，听人声和爵士简直就是一绝，音乐让人有坐着不想起来的感觉，我感觉到了黄昏的落日，在徐徐的缓慢的降落........

7、其次呢是着装要干净整齐。国内外最普遍的情况是，男性着西装，女性着洋装(裙装)或小礼服。穿着得宜不仅显示个人的素养，也是对演出者的尊重和礼貌。你可千万别穿个裤衩拖鞋就去听交响乐啦。

8、音乐，就是全然调动你的听觉

9、第四乐章，C大调，4/4拍。非常快速。有回旋曲式、回旋奏鸣，为全曲的结局，具有肯定的性质。深刻的把生命的顽强体现出来！我不能向命运低头！我不能屈服于命运！我要扼住命运的咽喉！

10、还有网友被歌词洗脑，在评论区发起了“语音”

11、可以体会到句子生动形象，富有表现力。这句话运用了拟人手法、比喻手法，句子生动形象富于情趣，有很强的表现力感染力。

12、第一首来自高达UC《UNICORN》

13、拿我一直非常喜欢的拉赫的《第二交响曲》来说，里面的四个乐章，简单可以解释为：黑暗、斗争、沉思、光明。如果听的人感受到拉赫玛尼诺夫诉说的悲痛、彷徨、无奈、叹息，或者听到他对现实生活的一次次追问，这已经是足够好的解读！

14、劲浪音箱用高文的前后级推的，声音表现的非常突出，厚度，密度都很高，声音妖艳活跃，一耳朵上去非常好，但是细听声音假，味道过浓郁，感觉就是整容后的美女，不是我喜欢的风格，更不是我的菜。

15、说说国产音箱，这话题比较敏感，首先声明我本人更希望国产音箱能出好声音，价格便宜让更多的烧友能玩到物美价廉的国产音箱，这次展会让我非常失望，没有听到出彩的国产音箱，非常可惜，也可能我没有找到，因为时间不够用的，好多展位没有听到看到，有好的请其他烧友补充增加。

16、上面说完了现场音乐，再说说这次音展的听感，这次音展的收获比往年要大，因为参展的器材基本都开声了，往年是好多静态展示的，只能看不能听，今年是基本都能听，感谢商家的用心调试，感谢上海市搞如此大规模的音展盛宴，我首先去上海朋友贝多芬推荐的花园酒店，花园酒店的环境好，场馆大，器材高级，先进入的是美国魔力音箱展厅，音箱声音大气宽松，非常舒服，DCS的音源，乐感和情感都具备的好音源，器材整体搭配的很到位，美国风格明显。

17、除了拉赫的作品，斯特拉文斯基的曲目上演率也很高。(没错，又是俄罗斯作曲家)

18、在美妙的歌声中增添一份人文情怀

19、在蜻蜓FM搜索林声说音乐

20、知乎上有人说，即使是听二流乐团的现场，好过超一流乐团的录音，我深以为然。

二、交响乐听后感说说

1、好听的音乐是怎么来的？

2、绕梁三日，余音不绝.欢快洒落在心窝里，宛如一些活泼轻盈的精灵，在为心灵进行一次洗礼.

3、个人认为中国人音乐素养还是够的，乐感也可以，不过演奏外国的交响乐不如改变本国的曲目改编成交响乐就更好了

4、威信展厅是这次展会声音非常好的展厅之声音真实大气，好多烧友都流连驻足细听，我们更是听了半个多小时，非常不舍的离开威信展厅，威信的声音非常舒服阳光，给人一耳朵非常敞亮开拓的感觉，非常透的声音，低频感觉也很松软舒服，没有任何压迫感，量感和下潜兼具，速度转换也非常自然，非常接近现场的声音，很均衡，这也是高级音箱发展的趋势，美国声越来也让大家接受，多听听现场就能更深刻的体会到这种高级声音的魅力，声音的密度也是非常接近真实乐器声音，钢琴的感觉非常真，小提琴更是舒服无刺激，就是展厅这套器材价格也天价了，音展上能体会到这种高级声音也非常知足，越高级的声音越接近现场，越真实自然舒服，没有过多的音染和味道，中性

5、堪称“史上最为震慑不法分子的交响乐”

6、尼采说：“没有音乐，生命是没有价值的，而交响乐是音乐中的音乐，是音乐中神圣的殿堂，而且它具有博大的、高远的、深厚的精神境界。”

7、是的，不要因为命运的不公而放弃希望，放弃理想，放弃追求。生活需要希望长相依，人生需要理想来相伴。就让我们重整一下疲倦的心，重新踏上追求理想，挑战命运的长征吧。 音乐是可以给人带来快乐的东西，当你失意的时候，当你愤怒的时候，当你无助的时候，当你快乐的时候，音乐它都好像是你的知己，理解你的心意。生活中有许多的无奈和不得已，音乐可以做生活的调和剂。与音乐做朋友，抒发自己的情感，生活会变得更加和谐。 我还是会一如既往的喜欢音乐，尽管现在的我不太懂，但是我会慢慢懂。

8、更如朗照松间的明月，清幽明净.

9、MBL展厅听感，MBL展厅是全套MBL设备，声音非常好听，因为是小房间长方形，环境情况比较好，当时播放的人声可以说是非常的毒，声音感觉密度厚润，人声甜美，声音很柔头，伴奏也很美化，味道十分突出，没有听交响无法多评论，从人声上来说已经是非常完美耐听了。

10、茶叶城许经理搭配调校的意力音箱更值得一听，上海烧友有时间可以去听听，体会体会，体会意力表达钢琴的像真度，体会意力表现交响强大的声场和气势，体会意力音箱带你来到现场的真切感觉，外地烧友到上海玩，一定不要错过去茶叶城听一耳朵意力音箱的机会，因为在茶叶城听意力509是我这次上海之行的第二大收获，让我找到了更接近还原现场声音，让我不由自主的就想到了上交的现场演绎，让我回到了烟台都久久难忘.........................................................................

11、首先要了解熟悉演出曲目。交响乐以抒发人物的细致内心感情为主要手段，让听者从心灵上去感受。欣赏者事先了解它所描写的内容，在听交响乐时，随着乐声，脑海中就会有所想象，就会进入乐曲所规定的特定意境，引起感情上的共鸣。而且这样也有利于你和妹子们交流不是。

12、交响乐指的是包含多个乐章的大型管弦乐曲，说得直白一点，交响乐就是大型的管弦乐套曲，从意大利歌剧序曲演变而成。

13、从名团名曲开始进入音乐的世界

14、虽然大多数人都听过《欢乐颂》，但仍然会觉得古典音乐非常高冷，事实上，只要姿势正确，打开古典音乐的大门非常简单。

15、喝喝茶聊聊天，欢迎投稿

16、鄂尔多斯民族歌舞剧院交响乐团

17、因为情感表达的直接，拉赫的音乐也一直被某些专业人士批评，过于滥情过于自恋，个人风格强烈的人常常是这样，要不然被喜爱，要不然被唾弃。没有中间路线可走，大神们也不能例外。

18、马田音箱在展会效果也可以，声音密度高，解析力非常高，清晰准确，整体声音风格和趋向都是精准大气的声音，高级设备到了顶级的档次风格都差不多，无非是不同的搭配会出来不同的特点，马田的声音比威信更有质感，没有威信的从容大气，从特点上我更喜欢威信，马田过于严谨了，活力比威信欠缺点，细节清晰，丝丝入扣，表现什么音乐都非常精准，少了一分味道，多了一分准确，整体表现很好，砖石高音开扬，没有亮不耐听的感觉，马田是需要细细品味的音箱，看你是否喜欢这特点了。

19、听古典乐最重要的是把作品中所要表达的意向与自己的情感结合而产生共鸣。贝多芬的命运交响是部伟大的交响乐，每隔段时间我都会静下心来认认真真的听一遍。我说说自己的感受，先说第一章和第二章：从命运的敲门声开始我脑海里会总会形成一幅自己厄运中与死神做抗争，又会联系到作者贝多芬的遭遇和精神的画面。在到第四章又会形成一幅自己在努力工作最后取得成功，甚至会想象到自己在一个宽阔的地方疯狂的拼命的奔跑着的画面。呵呵，可能这就是所谓的灵魂的解脱吧。这就是我听贝多芬的“命运交响曲”的感受了，希望你能感受到它的力量。

20、白岩松在推广古典音乐的时候曾经说过：古典音乐不是让人懂的，它是用来感受的。

三、听交响乐的感受的说说简短

1、第一乐章，C小调，2/4拍。一开始的四个音符，刚劲沉重，棒棒棒棒，就如同命运敲门的声音一样，让人心灵为之一颤。第一乐章是全曲思想核心，表现人们的斗争和创造性，概括了全曲的基本形象。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。 第二乐章，降A大调，3/8拍。曲调舒缓，让人在振颤中舒缓下来。为抒情中心，突出人们的情感和内心体验。

2、首先去商务中心听了金嗓子推意力，金嗓子推意力表现一般，中规中矩，不出彩，可能是金嗓子的推力和控制力不强造成的，意力是小单元长冲程的音箱，需要控制力强，阻尼系数大的功放来驱动，搭配太重要了。

3、在我刷过的一场一场的音乐会中，有老贝，莫扎特、拉赫还有先锋派，在一边听一边纠结中就慢慢了解了古典乐从18世纪以来的主要发展之路：从最圆融的维也纳古典音乐走到浪漫主义经典，最后就到了先锋派的反套路。

4、号角音箱，可是环境太小了，屋内温度很高，声音很好，受限于环境没有发挥出来，简单的听了一会，非常舒服的声音，松软舒服很有特点。

5、音乐已淡去，而思绪仍在继续。贝多芬的《命运交响曲》于我而言，已经不仅仅是一部交响曲，它为我们敲响了警钟，他告诫我们不能向命运低头。就算看不见，也要勇往直前，因为希望在前方。

6、如"随风潜入夜"的春雨，润物无声

7、但是，不论生活如何困顿，难得的是他的音乐永远明朗欢快，仿佛音乐就是一道最明媚的光照进生活，事实上，因为音乐中的赤忱与欢快，很多人都会推荐莫扎特的音乐给准妈妈们作为孕期音乐。

8、第二首还是巨人的《EMA》(这名字啥意思啊？)

9、好了，上面大致该了解的交响乐背景我都讲到了哈。接下来敲黑板，说重点啦。那就是交响乐到底要如何来听呢？

10、《红旗颂》采用了主题贯穿发展的奏鸣曲式结构。该曲前奏部分的小号动机显然来自《义勇军进行曲》，将听众带回到1949年10月1日，开国大典升旗仪式那令人激动的时刻；

11、专业音箱真力也是非常有特点，小音箱大能量，而且声音真实准确，是喜欢这特点的烧友很好的选择

12、我终究是逃不过被夺去自由的命运，被迫从戎 然后第二乐章：我很怀念我的家 第三乐章：战场上的厮杀很凶猛，但是我还活着 第四乐章：荣归故里，作为英雄战胜了自己的命运。

13、拉赫的音乐也有相同的效果，也是特别真和拙，音乐出来的时候，因为它的直抒胸臆，所以你能感受到埋在心里最深处的情绪，忽然被某一段旋律说出来，有一种被共鸣被治愈的温暖。

14、第四点是要保持安静。因为这不仅是对表演者和其他观众的尊重，也间接表达了自己的素养。毕竟一个真正懂交响乐的人，首先尊重交响乐的人。

15、要知道，名团和名曲是经过无数时间检验之后的经典。对于如我一样入门级的爱好者，在没有足够的专业知识分辨的时候，这些都是听到好音乐的基本保障。

16、彼得与狼是前苏联作曲家普罗柯菲耶夫为儿童写的一部交响童话，完成于1936年春。同年5月2日在莫斯科的一次儿童音乐会上首次演出。该作品是普罗柯菲耶夫的代表作品之一。该曲虽以儿童为对象，但同时也使成人们产生很大兴趣。由作者本人所构思的情节和撰写的朗诵词，具有生动活泼而又深刻的教育意义。这个再沈阳应该是第一次演，也是意义非凡啊！在盛京大剧院，是沈阳震东交响乐团演出的，票的话之前大麦有卖，但是已经卖没了，震东琴行应该还有卖，去哪买最实惠，肯定不会像黄牛那样加价，这个音乐会就是属于震东琴行举办的，三个门店都有售，希望能帮助你。

17、像大家所熟知的莫扎特、贝多芬这些大师就都是古典主义的代表音乐家。而浪漫主义的代表音乐家，你记一个代表人物就行啦——勃拉姆斯，为啥记他就行，因为其他的代表人物基本上吃瓜群众也没听过，当然勃拉姆斯估计也没多少人听过，但是他名字感觉最高端啊，相信我，就记他的名字，准没错。

18、20:30—21:30

19、再来说说交响乐队分为哪些部分，一般来说啊，交响乐队主要分为五个器乐组，分别是：弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组和色彩乐器组。要是妹子问起具体这些乐器组主要负责啥，你就说，他们主要负责“响”，嗯，就这样讲，妹子们肯定会觉得你很幽默~

20、还在等什么呢？赶快留言吧。

四、欣赏交响音乐会的说说

1、为了创作好该曲，吕其明在一周时间内，辗转思考，他试图寻找一个表现“红旗”主题的切入点。在构思和创作的过程中，被捕入狱英勇就义的父亲、慷慨赴死前赴后继的先烈、开国大典上冉冉升起的五星红旗，如同电影画面般浮现在吕其明的脑海中。

2、交响乐，又称交响曲，并不是某种特定器乐体裁的名称，而是一类器乐体裁的总称：交响曲、协奏曲、乐队组曲、序曲和交响诗。其范畴也时常扩展到一些各具特色的管弦乐曲，如交响乐队演奏的幻想曲、随想曲、狂想曲、叙事曲、进行曲、变奏曲和舞曲等。此外，交响音乐还包括标题管弦乐曲，如中国作曲家郑路、马洪业的《北京喜讯到边寨》等。这类体裁的共同特征是：(1)由大型的管弦乐队演奏；(2)音乐内涵深刻，具有戏剧性、史诗性、悲剧性、英雄性，或者音乐格调庄重，具有叙事性、描写性、抒情性、风俗性等；(3)有较严谨的结构和丰富的表现手段。。

3、说太多会被大家喷~那我就叨叨两句。第一句，他就喜欢把交响和摇滚融合。第二句，我就是喜欢他这种风格~

4、1965年，上海市为举行“上海之春国际音乐节”，开始公开征集演出节目。当时，主办方在挑选各单位报上来的初选节目时，认为其中主旋律作品数量不够，质量不高。于是，贺绿汀、丁善德、孟波、黄贻钧等音乐人，点名将创作任务交给吕其明。

5、星沙彭于晏经过多天的查阅书籍，诸如《三首曲子了解交响乐》、《交响乐的这些大师们》等书籍，以及学习和欣赏《猫和老鼠》里面的交响乐，终于总结出如下装老练教程，请查收，不用谢。

6、两年前维也纳爱乐乐团在上海演出《英雄的生涯》，小提琴独奏声音出来的时候，瞬间就会让人想到“念天地之悠悠独怆然而涕下”，后来在微博上，看到很多粉丝都说听到小提琴声音在那一时刻直击内心，瞬间泪流满面，这都是现场的力量。

7、我是手机用户不便详细说明总的来说：要穿着得体，也就是说要穿礼服，男士也可以穿西装。颜色为深色调。手机要关机，这一点在中国经常被人们忽略。每演奏完一个乐章(通常是一首完整)才能鼓掌，鼓掌要有节奏，不能瞎起哄。不能叫好。

8、贝多芬一生苦难，可他却用他强大而不朽的音乐，带给我们诸多启示，在那震憾的歌词和旋律中得以感召和醒悟。面对今天的花红酒绿，灯谜纸醉，爱恨红尘，对错只在一眸间，经受住诱惹的考验 。沉着与对，用一种穿透世间万物表象的洞察力，勇敢地面对世事的不公与黑暗。

9、过去的时日，又曾有过多少人在黑暗的迷途中悲叹，为着自己与生俱来的，不可选定的生存年代而带来的社会痛苦而感到无比的惋惜。难道这不正好是人性的弱点吗？然而谁又不曾经历过或多或少的黑暗，哪怕仅仅是短暂寒冷的一个冬夜。只要我们还有活着的思想，我们的灵魂还在。宇宙之神会给我们赋予时代的灵感，使我们感受到责任的重负，促使我们顽强地挺立起来，心中总有一支永不熄灭的火炬在燃烧，在点亮我们的心灯，照亮自己的同时，也照亮了更多的人生。

10、面对焦虑，我们需要轻松的亲子关系

11、当你愿意亲近、尝试的时候

12、“交响乐”这个名字来源于希腊语，意思就是“一起响”。嗯，就是一起响。到时候和妹子们就这么解释吧。

13、我用过当初爱HIFI音响网上购买真挺错夜焰影院啊现市场非常火产品采用直射反射扬声器技术真正达家庭剧场效产生令人震撼浑厚低音效营造出非比寻常宽广音场和逼真临场感觉时尚简洁外观错所我再里强烈建议购买

14、◈有些乐曲只适合在现场听，当然我们可以听录音，但是录音呈现的只是冰冷的轮廓，只是华丽背后的影子。

15、民族主义代表音乐家和浪漫主义一样的，你记住这个巴拉基列夫就OK啦。后面的像啥印象主义、现代主义等，你就说，发展没那么好，代表音乐家也没那么出名，一口带过就行了，毕竟，前面铺垫介绍了那么多，妹子们也不会觉得你是在吹牛是不。

16、看的听的很多很多，无法一一列举，最后说说声音很有特点的一套系统，类似障版音箱，只有单元和框架，声音非常纯净舒服，听完号角后来到这房间，一耳朵留了下来，好听，非常耐听，声音很纯净轻盈，单元是以色列的魔雷，德国品牌，价格非常适中，95万，在展会上属于超级便宜的了，后起之秀，唯一缺点就是低频欠缺，下盘不稳，显得上盘更突出。

17、大奥耳机也是这次展会的亮点，还有很多耳机品牌，因我不玩耳机就没有一一拍照

18、再说一下交响乐的发展史吧。按照西方音乐史的分期啊，欧洲交响音乐的发展大约经历了这六个阶段，分别是：古典主义、浪漫主义、民族主义、印象主义、现代主义等历史阶段。

19、看完视频，不少网友表示：我啥都没干，听了两句就发抖了...

20、这次音展的最大感触是音源的变化，高级展厅清一色的用LP作为音源，这也是下一步发展的趋势，LP有普及推广的趋势，LP烟台烧友也有玩的，声音确实比CD要自然舒服，密度更高，但是调校和价格也是一道门槛，片源可以选择的范围很大，不是普及的问题，主要是价格。

五、听交响乐的感想

1、当听见清耳的铃声想起，便开始了那无与伦比的——“交响乐”白灰小棒在板子上敲来敲去，信息源泉就神奇地流进脑海。飞速的足球涌进网门，青春的激情遍撒校园。无尽的阳光、无限的活力。

2、至今为止，我对音乐和音乐家的全部认识都来自现场。

3、如果你觉得柴可夫斯基的《天鹅湖》太好听啦，顺着他，就可以扒到拉赫，他们是妥妥的师傅和弟子，了解了这两位大神的音乐，也就进入了俄罗斯的浪漫主义的经典的世界。

4、贵族展厅声音表现一般般，空间太大，音箱太小，完全没有出来效果，这也是展会听音的弊端，受限于环境，全套的英国茗搭配英国贵族应该是味道浓郁的，可惜呀，环境才是最大的音箱，没有好环境声音是要大打折扣的

5、如果用绘画类比，相当于绘画中的拉斐尔，达芬奇和米开朗基罗，文艺复兴三杰的作品是绘画经典。而贝多芬和莫扎特，他们也站在古典音乐的顶峰，俯视芸芸众生。

6、知乎上有这么一个问题：“第一次约姑娘去音乐厅听交响乐，如何装作很老练的样子？”。回答并不是很多，大部分也是带着调侃的语气在说的。

7、一个百人组成的交响乐队，当所有乐器都拉出旋律的时候，给人的震撼是无法用语言表达的，所以，我一直都建议对古典乐想爱又怕受伤害的伙伴们去听听现场。

8、视频来源：@XSO西安交响乐团

9、回复001查看历史资料。

10、茗怡电子是在虬江路上的二手店家，店内的器材品种比较多，这次我们听的是麦景图的功放，LP的音源，多能士的旗舰LP,哪声音非常柔顺舒服，听什么都没的说，一个字总结吧，毒，第一次听到宝华803D出来这么好的声音，音源起到了至关重要的作用，换上CD机后声音立马缩了回去，声场小了，活力小了，动态也不突出了，声音也明显的发散了，不凝聚感人了，差距是非常大的，残酷的对比........................近期玩LP烧友在迅速的增加，下一步LP必然会大量的增加，LP是非常值得一玩的音源。

11、西安交响乐团X西安公检法三大执法机关

12、我刚做了引产,费用是1700,不过地方不同费用也不用。刚开始是做B超、心电图、验血、验下阴道有没发炎、冲洗...

13、叨叨几句！听这圆号的开头~似遥远的地方传来一段旋律。小狼超喜欢圆号！它的声音柔和、丰满，在乐队中是很好的中和剂！交响乐队里的乐器之王

14、林声印象|欣赏会精粹|林声微教育|林声说音乐|音乐旅行|视听音乐会消息|音乐博览

15、学校里的老师做音乐赏析，放了一段古典音乐，问同学们知不知道这段音乐。于是，娃站出来说：这是贝多芬的《第六交响曲》，也就是《田园交响曲》。然后另一位同学补充说：这个版本是柏林爱乐乐团演奏的版本。

16、莫扎特把最美好和热情的一面都放在音乐中，而贝多芬则把他抗争的心路历程的真实的体现在作品中。

17、再说说非常优秀的PMC音箱，因为烟台烧友好多玩PMC音箱的，我深知PMC的特点，可惜这次展会的PMC没有发挥好，声音既不揪心又无质感，和搭配环境都有关系，所以也不能完全依据展会的听感好坏来评定一个品牌的好坏，展会只是一个参考，展会感知的更多是发展趋势。

18、我们并不需要去探究第一乐章的曲式结构主题，事实上，那些专业的乐理知识固然也重要，但是即使一无所知，也不妨碍你感受到美好。

19、19世纪俄罗斯交响音乐达到了空前的繁荣，这是由19世纪俄罗斯历史发展的全部进程所决定的。在19世纪涌现出许多作曲家，他们在把握自己的俄罗斯民族音乐传统的同时，用古典主义、浪漫主义和现实主义的音乐形式再现出俄罗斯社会的风貌、人民的理想、情操和精神追求。在19世纪俄罗斯鼎盛的交响音乐当中，有一个奇特的现象,那就是俄罗斯这个民族自古以来就有很多民族的传说，奇特地理风貌还有风土人情。这些传说、地理风貌以及令人迷惑的风土人情极大的激发了诗人和音乐家无穷的创作灵感，让我们跟随林声从这些交响乐中一起领略不一样的俄罗斯风情。

20、我常常感慨俄罗斯这片苍凉大地上的音乐家真的是数不胜数，斯特拉文斯基被称做音乐界的毕加索。音乐人田艺苗曾经说过，作为一个作曲专业出身的专业人，在十年前她只听斯特拉文斯基这些先锋派，可见他的影响力，毕加索的画我至今才能理解到一部分的美，而斯特拉文斯基的音乐，至今还没有找到共鸣，但这不妨碍我认识这个世界也有不单纯以流畅好听为衡量标准的音乐。(又纠结一次)